영화 ‘발레리나’는 존윅 시리즈의 세계관을 공유하는 스핀오프 작품으로, 여성 액션 장르의 새로운 가능성을 제시한다. 이 글에서는 ‘발레리나’가 보여주는 여성 액션의 진화, 존윅 세계관과의 연관성, 그리고 제작 비하인드 스토리를 중심으로 깊이 있게 분석해본다.
여성 액션의 진화
존윅의 스핀오프 영화 ‘발레리나’는 단순히 여성 주인공이 활약하는 액션물이 아닌, 여성 액션의 새로운 기준을 제시한다. 기존 액션 영화에서 여성은 보조적이거나 감정적 요소로 활용되는 경우가 많았다. 하지만 ‘발레리나’는 캐릭터의 서사와 감정, 그리고 액션 수행 능력까지 모두 주체적으로 구성되어 있다.
주연을 맡은 애나 디 아르마스는 이전 작품에서도 액션 연기를 선보인 바 있으며, 이번 영화에서는 강인한 무용수이자 킬러로서의 이중적 면모를 소화한다. 그녀의 액션은 단지 물리적 동작의 연속이 아니라, 발레의 유연함과 살인 기술의 정밀함이 조화를 이루는 새로운 형태로 설계되었다. 이러한 접근은 여성 액션이 '남성처럼 싸우는 것'이 아니라, 여성만의 움직임과 감성, 내면적 동기를 중심으로 진화할 수 있음을 보여준다.
또한 영화 속 안무는 실제 발레 동작을 기반으로 하면서도, 실전 무술과 총기 액션이 접목된 형태다. 이를 위해 전문 안무가와 전투 설계자가 함께 참여했으며, 이를 통해 '예술과 폭력'이라는 상반된 요소가 하나의 시각적 언어로 완성되었다. 이러한 시도는 여성 액션 장르의 새로운 지평을 열었다는 평가를 받고 있다.
존윅 세계관 연결
‘발레리나’는 단독 영화지만 존윅 시리즈의 세계관과 유기적으로 연결되어 있다. 이야기의 무대는 존윅이 몸담았던 '콘티넨탈 호텔'과 같은 장소들이며, 그 속에서 운영되는 규칙과 질서, 암살자 조직의 존재가 그대로 유지된다. 이는 기존 존윅 팬들에게 익숙한 느낌을 제공하면서도 새로운 캐릭터를 중심으로 신선함을 더한다.
주인공은 ‘존윅3’에 잠깐 등장한 ‘발레리나 킬러’로, 그녀의 과거와 복수의 동기가 본편보다 더 깊게 다뤄진다. 이 영화는 그녀의 사연을 통해 기존 존윅 시리즈의 배경 세계를 보다 입체적으로 확장시킨다. 존윅 본인 역시 카메오로 등장할 예정이며, 이는 스핀오프 간 연결성을 보다 명확히 보여주는 장치다.
세계관의 연결은 단지 설정 공유에 그치지 않고, 가치관과 철학의 연속성도 보여준다. '복수', '명예', '규율'이라는 테마가 여전히 중심에 있으며, ‘발레리나’는 이를 여성적 감수성과 시점으로 재해석한다. 이를 통해 시리즈 전체의 깊이를 더하며, 확장 유니버스의 한 축으로 자리 잡고 있다.
제작 비하인드
‘발레리나’는 제작 단계부터 많은 관심을 받아온 프로젝트다. 특히 애나 디 아르마스가 직접 액션 트레이닝을 요청하고, 모든 장면을 스턴트 없이 소화하기 위해 고강도 훈련에 참여한 점이 화제가 되었다. 감독은 렌 와이즈먼으로, ‘언더월드’ 시리즈를 통해 스타일리시한 액션을 선보인 인물이다. 그의 연출은 어둡고 감각적인 미장센을 통해 ‘발레리나’ 특유의 분위기를 창출했다.
촬영은 프라하와 부다페스트 등 유럽 도시에서 진행되었으며, 무용수 출신 배우들과 실제 특수요원 출신의 액션 코디네이터가 함께 협업해 사실감을 높였다. 영화의 스타일링은 블랙, 실버, 레드 같은 강렬한 색감 위주로 구성되어 있으며, 캐릭터의 심리 변화와 감정을 색감으로 드러내는 연출도 눈에 띈다.
또한, 존윅 시리즈의 제작사 썬더로드 픽쳐스와 라이온스게이트가 공동 제작을 맡아 세계관의 일관성을 유지했다. 제작진은 ‘발레리나’가 단일 작품이 아닌, 여성 암살자 캐릭터 중심의 또 다른 시리즈로 발전할 가능성을 열어두고 있다. 이는 단순한 스핀오프를 넘어서, ‘존윅 유니버스’가 더욱 확장될 수 있다는 의미다.
‘발레리나’는 존윅 시리즈의 팬은 물론, 여성 액션에 관심 있는 관객 모두에게 강한 인상을 남길 작품이다. 새로운 캐릭터, 감각적인 액션, 그리고 탄탄한 세계관 연결로 주목받는 이 영화는 여성 중심 액션 장르의 새로운 지평을 제시하고 있다. 개봉 전 예고편과 인터뷰 영상도 함께 살펴보며, 본편을 더 깊이 있게 즐겨보자.